Натюрморты с цветами советских художников
Натюрморты (мертвая натура в переводе с французского) как самостоятельный живописный жанр, изображающий предметы обихода, возник сравнительно недавно, в 17-ом веке. В картине посвященной миру вещей, выражается отношение художника к окружающему миру, передавая неповторимую прелесть изображаемого предмета. Это наиболее полно выражается в натюрмортах с цветами, иногда органично соединенных с пейзажами или предметами быта. Передача изменчивой красоты окружающего мира, способность запечатлеть навечно прекрасный миг в работах выдающихся художников-реалистов советского периода вызывает восхищение. В картинах с цветами живописец раскрывает свою личность, проявляет способность увидеть в скромном прекрасное. Натюрморт с цветами отражает разное состояние души - от философского созерцания до бурной радости бытия.
Каждый художник подходит к изображению цветов в своей индивидуальной манере. Для творчества выдающегося советского художника Владимира Гремитских (1916-1991 г.г.) характерна бьющая через край жизнеутверждающая сила. Натюрморты с цветочными композициями он писал в экспрессивной манере, передавая тонкие переходы оттенков насыщенными смелыми широкими пастозными мазками. Тема цветов в его работах раскрыта очень полно, им создан целый цикл картин с розами, сиренью и с другими цветами, написанных в разные годы.
Картина «Розы», написанная в 1964 году с крайне насыщенной композицией отличается от картины «Розы» написанной через двадцать лет (1985 г.) выполненной в другом колорите. В натюрморте 1964 года розы яркого цвета контрастируют с общим холодным фоном, сразу приковывая внимание зрителя. Ярко-красный розовый куст в картине «Розы» (1985 г) с полностью раскрытыми бутонами на фоне сочных зеленых листьев выглядит роскошно и царственно в ярком солнечном свете. Очень много натюрмортов с розами было написано художником в небольшом крымском курортном городке Гурзуф. Потрясающий эффект оказывает картина «Гурзуфские розы» (1969 г) с нежнейшим розовым кустом на фоне окутанных утренней дымкой крымских гор.
Теплотой и благодатью веет от натюрмортов с полевыми цветами, созданных Владимиром Георгиевичем Гремитских в самые разные годы. На картине «Натюрморт с полевыми цветами» скромный букетик полевых цветов в глиняном горшочке на голубенькой скатерти в углу деревенской избы трогает душу каждого человека своей безыскусственной красотой. Чистотой и нежностью первого трепетного чувства веет от ранней работы мастера «Белые флоксы» (1957 г). Несомненно, самым сильным произведением, выделяющимся своим мастерством, является его натюрморт «Сирень». Выполненный в реалистической манере, он наполнен светом, красотой тонких оттенков кистей сирени.
Несмотря на то, что многослойная акварельная живопись по своим изобразительным возможностям не уступает традиционной масляной живописи, у художников она используется крайне редко. Это связано с требованием большого мастерства, быстрого исполнения и сноровки, то есть более сложной техники исполнения. В основе многослойной акварельной живописи лежит техника нанесения красок поэтапно, прозрачными мазками, когда цвет создаётся не смешиванием, а просвечением друг через друга красочных слоев. Среди талантливых акварелистов успешно работающих в этой сложной и кропотливой технике выделяется Ирина Ломанова. В её натюрмортах с цветами преобладают сдержанная цветовая палитра в жемчужно-серых, охристых, палевых оттенках, гармонично передающих неброскую, но очень душевную красоту цветов. Тонкая игра полутонов и мастерски выстроенная композиция в акварели с розами или букетом сирени всех оттенков, от белого до тёмно-фиолетового с красным отливом, передаёт лирическое, поэтическое настроение. О воплощении традиций русской реалистической школы живописи свидетельствуют также картины акварелью этой художницы, изображающие небольшую ветку рябины в кружке или нежный стебель красной розы в приглушенных тонах.
Совершенно другое радостное настроение яркого солнечного дня проявляется в натюрморте Ломановой «Зелёные хризантемы». Очень оригинально смотрятся рядом с вазой с хризантемами зелёные яблоки, подчеркивающие нежную красоту и изысканность цветов. Акварель Ирины Ломановой «Композиция с одуванчиками» с тонкой наблюдательностью и поэтичностью передаёт разные состояния природы с ее зарождением, расцветом и последующим увяданием. В тоже время среди акварелей Ломановой много работ с многофигурной композицией.
Любимой темой натюрмортов с цветами московской художницы Ольги Ивановны Шиловой являются розы. Пишет она акварелью и гуашью в жанре натуралистического импрессионизма в пастельных, нежных тонах. Картины «Розы», «Розы в вазе», «Цветы в вазе» с большим количеством роз, или изображения вазы с ветками сирени, вазы с разнообразными цветами привлекают своим лирическим, поэтическим настроением.
Для цветочных композиций Марины Соколовой главным является не точное воссоздание формы и цвета, а передача внутреннего света и подлинной свободы духа. В картинах «Букет белых роз», «Букет ромашек», «Ветка магнолии» художница воплощает романтические образы живого цвета, пронизанные светом колеблющиеся лепестки. В натюрморте «Бабье лето» художника Александра Николаевича Еня чувствуется близкое дыхание осени в несколько холодных тонах хризантем. Творческое кредо Татьяны Леонидовны Волковой - «Мир прекрасен!» с особой силой проявляется в ее картинах «Георгины», «Белая сирень», «Белая азалия» и во многих других её цветочных натюрмортах.
Оксана Рощина-Егорова известна среди ценителей живописи своими натюрмортами с гладиолусами, осенними маргаритками и полевыми цветами. Об Ирине Богдановой мало кто слышал, однако её работа в жанре цветочного натюрморта «Жёлтые тюльпаны» позволяет говорить об открытии состоявшегося художника, со свежим оригинальным взглядом в изобразительном творчестве. Среди многочисленных работ мастеров живописи, посвящённых цветам, Вы сможете подобрать такую, которая созвучна именно Вашему душевному настроению, отвечает именно Вашим представлениям о красоте окружающего мира.
Продажа натюрмортов с цветами проводится на выставках и в художественных салонах, галереях, на аукционах. Купить натюрморт с цветами, можно также через интернет, зайдя на этот сайт продажи картин Владимира Гремитских. Уровень передачи изображения здесь достаточно высок и даёт возможность изучения рассматриваемой картины во всех деталях.
|
